在北京哪家医院能治好白癜风 http://pf.39.net/bdfyy/bdfjc/“小城故事原乡人,
月亮代表我的心”
翁清溪
海上生明月,天涯共此时。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺。我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。
自古以来,月亮便是华夏人的浪漫幻想。它可以观赏,可以把玩,可以诉衷,可以寄情,寂寞时还可以把它唤下来共同饮酒。
而在现代乐坛,有一首与月亮有关的歌皎洁似梦,柔情似水,流淌在无数华人的心房。
虽然有数以百计的音乐排行榜,然而这首歌却经常雄霸榜首,就像月亮一样永悬高空。
相信许多人已经猜到了这首歌,它就是《月亮代表我的心》。
自从邓丽君演唱此歌后,此歌先后被数百位中外歌手翻唱,成为了流传度最高的华语歌曲之一。
今天要讲的大师便与这首歌有关,正是他创造了这首“华语一歌”。
他就是作曲家翁清溪。
乍听他的名字你肯定很陌生,但他的音乐真的如同清溪般潺潺淙淙洗涤人心。
翁清溪
翁与庄
在华语乐坛,有许多著名的词曲组合,比如张宇十一郎,姚若龙陈小霞,方文山周杰伦。
而在他们之前,庄奴与翁清溪的词曲组合风靡华人世界。
庄奴是中国三大作词人之一,翁清溪则是台湾大名鼎鼎的音乐教父,从上世纪60年代起便叱咤风云。
正是翁清溪与庄奴二人的联手,成就了永恒的歌后邓丽君。二人为邓丽君创作了多首名曲,直至今日仍传唱不衰。
比如《小城故事》,这首歌纯净、甜美而温柔,犹如倒映着满天星月的流水,让人沉迷陶醉。
此歌本是同名电影的主题曲,发布后蝉联中文歌曲擂台阵三周冠军。
由于此歌造成了巨大轰动,精明的厂商甚至把邓丽君的图片印在了电影海报的核心位置,非演员的邓丽君居然比两位主演还要醒目。
小城故事多,充满喜和乐。若是你到小城来,收获特别多。看似一幅画,听像一首歌,人生境界真善美这里已包括。
再比如《原乡人》,这首婉转深情的歌诉发了台湾同胞对于祖国的眷恋和向住。
一曲原乡人,唱哭了两岸无数同胞!
我张开一双翅膀,背驮著一个希望飞过陌生的城池,去到我向往的地方在旷野中我嗅到芬芳,从泥土里我摄取营养为了吐丝蚕儿要吃桑叶,为了播种花儿要开放
除此之外,翁清溪和庄奴为邓丽君创作的经典歌曲还有:《小路》、《原乡情浓》、《春风满小城》、《无情荒地有情天》。
可以说,没有翁庄二人的联手,歌后邓丽君将减少许多光芒。
金手指
纵观翁清溪的一生,他不仅成就了邓丽君,还捧红了许多歌手,有幕后金手指的盛誉。
从上世纪60年代,凡是被他看中的歌手,经过他的妙手点化全部走红,不愧为一代宗师。
翁清溪
年,台湾歌手高凌风发布了首张国语专辑《女朋友》,从此一举走红,成为了七八十年代台湾最具代表性的歌手。
在这张专辑中,有两首歌曲广为传唱,一首是同名主打歌《女朋友》,另一首则是被众多歌手翻唱的《大眼睛》,而这两首歌都由翁清溪创作。
你也许没有听过高凌风《大眼睛》的原唱,但很可能听过后来由天王刘德华翻唱的版本。这首歌清越悠扬、灵动唯美,就像驾一叶扁舟行驶在温柔的眼波。
你的眼光,似乎对我诉说好时光,千万不要蹉跎不管你心里是否有个我,我永远为你祝福,愿你快活我可以不知道,你的名和姓我不能不看见,你的大眼睛
高凌风
年,翁清溪为台视连续剧《秋水长天》创作了同名主打歌,交由初出茅庐的王芷蕾演唱。
在此之前,王芷蕾已经发布了第一张专辑《情深深》,但无奈反响平平。
而伴随着《秋水长天》的播出,同名主打歌响彻台湾,王芷蕾也成为了著名歌手。
王芷蕾的声音轻柔亮丽,将这首歌唱得七分凄楚三分激昂,诉发着如秋水长天般的无尽相思。直至今日,听起来仍触人心扉。
依旧是秋潮向晚天,依旧是芦花长堤远多少云山梦断,几番少年情泪尽付与海上无际风烟,早化作远方渔火万点
王芷蕾
除了邓丽君、高凌风、王芷蕾外,翁清溪成就的歌手还有许多。
凤飞飞、陈美龄、余天、刘文正、崔苔菁、钟镇涛、邹娟娟等人,他们都受到了翁清溪的赏识提携,恭敬地称翁清溪为老师。
大宗师
在中国古代,有大师与宗师之分,何为大师何为宗师呢?
大师能够创造为一种风格的杰作,而宗师则天马行空无可羁绊,能够创造出多种风格的经典。
翁清溪一生中捧红了众多歌手,他与歌手间并非简单地合作,而是根据每一位歌手的特点量身定制。
比如前面所提到的《大眼睛》,这首歌中有着“嘿嘿嘿嘿、巴啦巴啦”这样的唱段。而之所以有这几个字是因为高凌风咬字不清,所以才加入了这一唱段。
再比如崔苔菁的《爱神》,崔苔菁是上世纪七八十年代美艳性感的歌坛巨星,有“东方玛丽莲”之称。
这首歌听起来妖娆华丽、妩媚性感,像一朵山中的野玫瑰般铿锵炽热,与崔苔菁堪称绝配。
如果让邓丽君、凤飞飞来演唱,肯定少了几许风情万种的妩媚。
崔苔菁
更能体现翁清溪创作风格的,要数他“汤尼”之外的艺名作品。
翁清溪的艺名有许多,除了最常用的汤尼外,还有波度、光阳、公羽等,每个艺名都是截然不同的风格。
年轻的时候,翁清溪曾在美军俱乐部里当乐师,薪水的计算必须要用英文名,于是他就想了一个最简单最不会记错的“TONY”,中文简称汤尼。
后来这个艺名下的作品越来越多,他本人又组建了“汤尼大乐团”,这个艺名就成为了他的正式艺名。
然而,翁清溪有着一颗不安分的心,他总是会把自己的爱好发展成为一种风格。
年轻时的他非常崇拜法国一部电影中的主角雅贼波度,于是给自己起了个艺名“波度”,此艺名下的作品只求大快心意,全都是调皮捣蛋的戏谑风格。后来他为自己取了个艺名“光阳”,因为他发觉自己的某些作品借鉴了别人的风格,虽算不上抄袭但他的潜意识排斥这些作品,而凡是这类作品都归入了光阳名下。至于“公羽”,则是其姓“翁”的拆分。在人类的世界,女性要比男性更具美感。但在动物的世界,公类鸟兽的羽毛往往更亮丽光鲜。此艺名下的作品即是公羽般多姿多彩。
这些截然不同的风格,共同构成了多面的翁清溪。
他既可以浅斟低唱,歌杨柳岸晓风残月;又可以张扬狂放,嬉笑怒骂皆成妙曲。
三求学
看到这里,肯定有人心生疑问,为什么翁清溪这么厉害?他是不是一个天才?没错,他确实是一个天才,而且是像仲永那样的天才。
仲永在五岁的时候从未见过笔墨纸砚,但却哭着要这些东西,然后赋诗一首名震乡里。
翁清溪有着类似的经历,当他在小学四年级时,同学拿了一个只剩口琴心的破口琴,其他人都吹不出来,但翁清溪稍微琢磨便吹出了旋律。
凤飞飞
翁清溪从此迷上了音乐,仅用一年便成了口琴高手。后来的他被当地乐队邀请入队,他在队里的时候,没有老师教导,却把乐队的乐器全都弄懂了。
伴随着名气的不断提升,许多人找他来学音乐。但由于翁清溪纯属无师自通,他担心自己的音乐不扎实,于是前往欧洲学习古典的管弦技法。
返回台湾后,他开始为电影配乐,并组建了“汤尼大乐团”。由于他本身天资奇高,又到欧洲系统地学习过音乐,所以他很快就在电影圈内闯出了名堂。
陈兰丽
他的收入节节攀升,名气越来越响,很多导演点名让他做音乐。
但是翁清溪却再次感到知识欠缺,他仍然不够专业。于是在年,37岁的翁清溪前往美国波士顿百克里音乐院进修爵士乐。
二度留学归来的翁清溪成为了当时台湾乐坛最专业的音乐人,他提携了许多有潜力的歌手。
创作了一系列不朽的经典:凤飞飞的《巧合》、陈兰丽的《葡萄成熟时》,刘文正的《门里门外》等佳作。
与此同时,他还成为了众多导演的御用配乐人,这其中最为人称道的是他与导演李行的合作。
他们的作品风靡东南亚,比如《碧云天》、《小城故事》、《早安台北》、《浪花》、《原乡人》。
然而令谁也没想到的是,在年,年近50岁的翁清溪再次前住美国南加大研读电影配乐。
此时的他已经是台湾公认的宗师,金手指的大名响彻业内。但他仍然虚怀若谷,在美国学习最前沿的知识,并印证自己的音乐理念。
就这样一个原本无师自通的男孩,通过不断地学习探索,成长为近代台湾乐坛的大宗师。
翁溪清的成功让我们看到了仲永的另一个未来,当天才以坚韧不拔的毅志去钻研,他会成为整个民族的骄傲。
天才尚且千锤百炼,我辈更应锲而不舍!
月无声
天若有情天亦老,时光无情万古流。
不幸的消息最终传来,年8月,一代音乐传奇翁老逝世。
由于翁老生前淡泊,从来不屑宣传,因此在内地很少有人知晓他的名字。但他就像一座耸云的高山矗立在东南,让我们恭敬瞻仰。
翁老淡泊到什么程度呢?当他20多岁时为电影配乐,由于没有名气,电影公司把他创作的音乐都挂上了别人的名字,但是翁老却从不在意。
因为他爱音乐,根本就无视名利,更烦因名利和别人牵扯不清。后来的他由于极其专业,再也没有电影公司敢侵占他的作品,观众们才渐渐知晓他的名字。
对于他的成就,著名导演李行曾经有过这样的评价:
“翁清溪最厉害的地方就在于同世代的其他作曲家只会作曲,不会编曲。但是他会,都是他在收摊子,也成就自己的事业。”
翁老虽逝,但他的音乐就像是万千溪水,让世界更加温柔美丽、生动活泼。从此之后,每看到一条溪水,都会不由自主地想到翁清溪。
离人无语月无声,明月有光人有情。别后相思人似月,云间水上到层城。
月无声,人有情,愿翁老似月,逍遥云间水上昆仑层城!